由天一阁书画艺术院主办的“古意新仪——天一阁·古仪绘画作品展”，于11月18日在天一阁书画馆隆重开幕。展览以女性为主要题材，汇集了古仪近几年来创作的近80幅精品国画，包括少数民族、现代女性、怀旧、花鸟、山水、水墨拼贴、扇面等系列，绘画作品风格多样，或粗放或细腻，都具有独特的个人风格，女性形象优雅大度而不扭捏作态，闲和宁静而活力内充，现代人生情致和古典文化韵味在古仪的作品里相得益彰。
古仪，原名励国仪，国家一级美术师，中国美术家协会会员，日本国际水墨画协会理事。1948年生于上海，籍贯浙江宁波，1968年毕业于浙江美术学院。曾任杭州画院副院长、杭州美术家协会副主席。1980年组画《女娲补天》获瑞士国际艺术邀请展银杯奖，1991年水墨画《狐狸》获法国拉尼翁国际美术邀请展第二名。1996年水墨画《远秋》获日本国际水墨画展金奖。1992年水墨画《樱桃时节》获加拿大国际水墨画展枫叶奖。1995年工笔画《女娲补天》获美国世界妇女视觉艺术展优秀奖。1993年工笔画《洛神》获中国工笔画工邀请展优秀奖。另省、市级奖项多起。1991年起至今曾在美国纽约、旧金山、日本东京、中国香港、中国台湾、新加坡、法国等地举办个人画展。作品收藏于美国华盛顿世界银行、中国上海美术馆、美国海外华人艺术协会、日本东洋美术学院、加拿大国际水墨画协会、台湾中华文物学会等艺术机构。美国、日本、德国、加拿大、法国私人，包括世界银行长詹姆斯沃尔芬森等名人也有收藏。
古仪年轻时深造于浙江美术学院，在浙美深厚的学术积淀的滋养中成长。在她的作品中，能清晰地看到的，是受过学院训练的严谨与纯熟，是个性大胆的张扬和技法上的创新开拓。她在认真研习中国传统技法时，亦注意吸收西方现代绘画的色彩、构成、画面处理手法，使她的作品在东方特有的诗意之中显现出现代的审美意念。古仪艺术创作的重要特点，是将工笔与写意这两种风格迥异的国画技法和谐地融合在一起，形成了极具个性的绘画面貌。她刻画人物时一般采用工笔技法，通过线描加晕染达到细腻生动的境界；而在写景时则以意取之，大多直接泼墨泼彩、淋漓挥洒，用写意法创造万千气象。
诚如她在一篇文章中所表述的那样：“中国艺术，因其悠久的历史和深厚的文化底蕴而在世界之林独树一帜。选择中国传统，发扬中国传统，是我在纷杂多变的世界上寻找的一条小船，我愿意驾驭它，驶向我心中的艺术殿堂……”机缘巧合的是，她早年曾经直接受到画界一代宗师潘天寿先生的教诲，后来又与他的公子潘公凯结为伉俪，他们夫妇在相濡以沫中磨砺技艺，潘公凯的一些艺术理念，特别是他强调国画要在继承中创新和坚持写意性的主张，对她艺术风格的形成不无影响。
